Общались мы в основном с Кристиной Чернявской, помощницей и менеджером проектов Таус. С самой Таус мы созванивались только в самом начале, когда нужно было объяснить общую идею. Кристина мне передавала все сообщения от Таус, от кураторов и типографий. У Таус очень большие проекты со сложной логистикой, которые невозможно сделать в одиночку — я даже не знаю, сколько у нее ассистентов. Сейчас открывается её огромная персональная выставка в Нидерландах, «It's possible to raise the ceiling a bit», для которой я делала большой баннер:

Расскажи немного поподробнее про идею проектов и про то, как ты с концептуальной точки зрения решала задачу?

Первый проект был, кстати, интереснее в этом смысле. Сама инсталляция называется «Количественная бесконечность задачи». Выглядит она так: есть минималистичный акробатический зал со снарядами, в конструкции которых что-то немного не так, как нужно. В этом пространстве профессиональные гимнасты выполняют разные упражнения, пытаясь пользоваться этими неправильными, сломанными снарядами. Параллельно идет звуковое сопровождение со фразами из детства от учителей и родителей в духе «с такими ногами лучше не носить юбку» или «если так продолжишь, из тебя ничего не получится» — эдакая пассивная агрессия. Все это было про то, что мы растем в очень сложной среде, и жизнь перед нами превращается в принципиально невыполнимую, невозможную задачу. Но в этой среде есть и позитивные ноты: так, например, в рабочем процессе у нас появились опорные ключевые слова, которые так или иначе описывали проект, и среди них были «совместные усилия», «устойчивость», «противостояние». Интересно, что при довольно негативной сложной истории в целом проект очень оптимистичный. Эти идеи я попыталась воплотить в своих иллюстрациях, которые я сделала на основе огромного ресерча, уже собранного до меня: Таус и Кристина передали мне кучу материалов, это были старые советские и японские учебники физкультуры для преподавателей. Этот проект показывали в разных городах, не только в Японии, но и, например, в Киеве, и в каждом городе в нем участвовали местные гимнасты. Я делала плакаты именно для Йокогамского показа.

А как тебе показалось, много ли было у тебя свободы в том, как решить поставленную задачу? Насколько жестким был арт-дирекшн в проекте?

Мне кажется, свобода была. Идею с невозможным сочетанием тел я предложила в процессе, после того, как мы определили в разговоре с Таус вот эти ключевые слова, о которых я говорила. В изначальном задании было только то, что нужно сделать иллюстрации в духе советских спортзалов. Были ограничения в том смысле, что уже был готовый ресерч, и в том смысле, что это все-таки иллюстрации к работе другой художницы, то есть не вполне самостоятельный проект. Нужно было организовать визуальную связь, то есть выполнить вполне конкретную коммуникативную задачу. Но я не чувствовала, что меня ограничивают, напротив, очень помогло, что есть понятные рамки.

Всегда интересно, когда один художник, пусть и очень известный, приглашает другого на роль иллюстратора для сопровождения собственного проекта. Как ты себя чувствовала в этой роли?

Мне очень понравилось. Я ведь, в конце концов, иллюстратор по образованию, это, все-таки, прикладной жанр. Мне и не хотелось бы брать всю ответственность на себя, мне комфортно, когда есть четкие рамки.

А как это было во втором проекте?

Там все прошло немного по-другому. Второй проект — это только одна иллюстрация, и она должна была интерпретировать тему цирка, с которой в рамках персональной выставки работала Таус. Для меня в данном случае самой сложной задачей было сделать так, чтобы изображение работало в гигантском масштабе: 10x50 метров. Это было особенно для меня тяжело, потому что я работаю с коллажом, и Таус хотела, чтобы я использовала фотографии. Пришлось изучить очень много технических моментов, и я до последнего переживала, что выйдет плохо, но, судя по видео, кажется, всё получилось:

А откуда ты брала материал для коллажа?

Мне предоставили огромный архив изображений, в том числе таких, которых не найдешь в интернете. Таус очень много занималась темой цирка в СССР, и у нее есть целый ряд работ, так или иначе обыгрывающих эту тему. В данном проекте мне предоставили картинки, которые уже были свободны от копирайта, и которые можно использовать в коллаже.

Наверное, большинство архивных изображений было небольшими? Сложно их было масштабировать?

Часть картинок были сканами неплохого качества, что-то — фотографии на iPhone, но все равно не катастрофа. Но, конечно, пришлось выучить сколько-то трюков в интернете про то, как нормально увеличить картинку, не сильно теряя в качестве, и скрыть недостатки фотографии.

А обычно ты следишь за тем, чтобы время, которое ты по факту тратишь на проект, не выходило за рамки задуманного или оплаченного?

Да, стараюсь. С более понятными заказами, как, например, с журнальной иллюстрацией, я лучше понимаю, в каком темпе я должна работать, и сколько я успеваю. Но эти проекты от Таус — это все то, чего я никогда не делала, тем более на заказ. Здесь я не могу (а, может быть, и не хочу) так же следить за временем, как в обычных проектах.